GCB Kunstlexikon
REBECCA HORN
KUNSTWERKE REBECCA HORN
Rebecca Horn | Flying Books Under Black Rain Painting | Harvard Art Museums | YouTube
Rebecca Horn und Per Kirkeby | Kunst im Bundesrat | Bundesrat Deutschland | Von 1997 bis 2000 wurde das ehemalige Preußische Herrenhaus in der Mitte Berlins zum Sitz des Bundesrates umgebaut. Die neue Nutzung des klassizistischen Baus sollte auch auf der Ebene der Kunst sichtbar gemacht werden. Der Film zeigt das eindrucksvolle Kunstwerk „Drei Grazien“ von Rebecca Horn in der Wandelhalle und die aufsehenerregenden Bronzefiguren von Per Kirkeby auf dem Dach des Gebäudes. Im Interview sprechen die Künstler über ihre Intentionen bei der Erschaffung ihrer Werke. Die Kunstexpertin Anette Kulenkampff beschreibt das Zusammenspiel von moderner Kunst und Architektur im historischen Gebäude des Bundesrates | YouTube
Rebecca Horn | Preisträgerin des Praemium Imperiale 2010 | euromaxx | DW Deutsch | Sie gehört zu den kompromisslosesten zeitgenössischen deutschen Künstlern und ist in vielen Disziplinen aktiv.Rebecca Horn ist Bildhauerin, Aktionskünstlerin und Filmemacherin zugleich. Eines ihrer Markenzeichen: Seit mehr als vier Jahrzehnten arbeitet die heute 66-Jährige mit Gegenständen, die sie mechanisch oder mit Filmtricks „zum Leben“ erweckt. Das Ergebnis: eine künstliche Welt voller Überraschungen. Ihr Wissen gibt sie seit 1993 an der Berliner Universität der Künste an nachfolgende Künstlergenerationen weiter. Für ihr Gesamtwerk wird sie am 13. Oktober in Tokyo vom japanischen Kaiserhaus den renommierten Preis Praemium Imperiale erhalten — euromaxx stellt die vielseitige Künstlerin vor | YouTube
Rebecca Horn | Berlin | 1974 | artclassicnews | YouTube
BIOGRAFIE REBECCA HORN
GEBURTSJAHR | 1944 | GEBURTSORT | Michelstadt
Rebecca Horn (1944–2024) war eine der bedeutendsten deutschen Künstlerinnen der Gegenwart, bekannt für ihre wegweisenden Arbeiten in den Bereichen Installation, Performance und Film.
Frühe Prägung: Geboren am 24. März 1944 in Michelstadt, wurde ihr Weg durch eine schwere Lungenvergiftung während des Kunststudiums in Hamburg (1967) maßgeblich beeinflusst. Die daraus resultierende Isolation führte dazu, dass sie begann, sich intensiv mit der Verletzlichkeit des Körpers auseinanderzusetzen.
Internationaler Durchbruch: 1972 war sie die jüngste Teilnehmerin der documenta 5. Sie lebte und arbeitete lange in New York und Paris, bevor sie 1989 eine Professur an der Hochschule der Künste in Berlin übernahm.
Spätwerk und Tod: Nach einem Schlaganfall im Jahr 2015 lebte sie zurückgezogen in Bad König (Hessen), wo sie auch die Moontower Foundation gründete. Rebecca Horn starb am 6. September 2024 im Alter von 80 Jahren.
AUSBILDUNG REBECCA HORN
1963 – 1969 Philosophie- und Kunststudium an der Hochschule der Bildenden Künste in Hamburg
AUSZEICHNUNGEN REBECCA HORN
AUSWAHL
1975 Deutscher Kritikerpreis für den Film Berlin Exercises | Dreaming Under Water
1986 Arnold-Bode-Preis der Documenta | Kassel
1988 Carnegie Prize für The Hydra Forest, Performing Oscar Wilde | Pittsburgh
1992 Kaiserring der Stadt Goslar
1992 Verdienstkreuz 1. Klasse des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland
2005 Hans-Molfenter-Preis | Stuttgart
2007 Alexej-von-Jawlensky-Preis der Stadt Wiesbaden
2010 Hessischer Kulturpreis
2010 Praemium Imperiale | Tokio
2016 Pour le Mérite für Wissenschaften und Künste
2017 Wilhelm-Lehmbruck-Preis
2019 Großes Verdienstkreuz mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland
SAMMLUNGEN REBECCA HORN
Das Werk von Rebecca Horn ist in bedeutenden internationalen Museen und Privatsammlungen vertreten. Ein zentraler Ort für ihr Vermächtnis ist seit 2024 Hessen.
Zentrale Sammlungen in Deutschland
Museum Wiesbaden: Das Museum ist der neue Hauptstandort für ihr Lebenswerk. Durch eine Kooperation mit ihrer Moontower Foundation wurden dem Land Hessen 60 Werke als Dauerleihgabe überlassen.
ZKM | Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe: Beherbergt wichtige kinetische Skulpturen und Medienkunstwerke. Eine Sammlungspräsentation mit ihren Werken ist dort bis September 2026 zu sehen.
Klassik Stiftung Weimar: Hier befindet sich die dauerhafte Installation „Konzert für Buchenwald“ im ehemaligen Straßenbahndepot.
Zentrum für Internationale Lichtkunst, Unna: In der Sammlung des weltweit einzigen Museums für Lichtkunst ist Horn ebenfalls vertreten.
Internationale Museumssammlungen
Ihre Arbeiten sind Teil der permanenten Bestände weltweit führender Institutionen:
New York: Museum of Modern Art (MoMA) und Solomon R. Guggenheim Museum.
London: Tate Modern.
Paris: Centre Pompidou.
Weitere Standorte: San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Museum of Contemporary Art (MOCA) in Los Angeles, Stedelijk Museum in Amsterdam und das Castello di Rivoli in Turin.
Die Moontower Foundation
Die von der Künstlerin 2007 in ihrem Geburtsort Bad König (Odenwald) gegründete Stiftung verwaltet ihren Nachlass, betreut das Archiv und fördert Ausstellungen. Sie dient als Schnittstelle für Museen weltweit, um den Zugang zu ihrem transmedialen Werk zu gewährleisten.
AUSSTELLUNGEN REBECCA HORN
EINZELAUSSTELLUNGEN
1981 Rebecca Horn | La Ferdinanda | Sonate für eine Medici-Villa | Staatliche Kunsthalle Baden-Baden
1993 Solomon R. Guggenheim Museum | New York
1994 Neue Nationalgalerie | Staatliche Museen zu Berlin
1994 Retrospektive im Solomon R. Guggenheim Museum | New York
2006 Rebecca Horn | Retrospektive | Martin-Gropius-Bau | Berlin
2007 Museum Wiesbaden | Übergabe des Alexej von Jawlensky-Preises der Landeshauptstadt Wiesbaden
2008 Rebecca Horn | Love – Hate | Salzburg | Museum der Moderne Rupertinum
2012 Rebecca Horn | Federn tanzen auf den Schultern | Weserburg Museum für moderne Kunst | Bremen
2017 – 2018 Rebecca Horn | Hauchkörper als Lebenszyklus | Lehmbruck Museum | Duisburg
2019 Rebecca Horn | Körperphantasien | Museum Tinguely | Basel
2019 – 2020 Rebecca Horn | Theatre of Metamorphoses | Centre Pompidou-Metz
GRUPPENAUSSTELLUNGEN
1972 Documenta 5 | Kassel
1977 Documenta 6 | Kassel
1982 Documenta 7 | Kassel
1992 Documenta IX | Kassel
WERKBESCHREIBUNG REBECCA HORN
SCHWERPUNKTE / MEDIEN
Installationen | Performances | skulpturale Raum-Installationen | kinetische Objekte | poetische Texte |Film | Bildhauerei | Aktionskunst
STIL
surreal | poetisch
DEFINITION | BESCHREIBUNG | MERKMALE
Rebecca Horn verwendet natürliche und technische Materialien die sie in surreale Objekte transformiert.
Rebecca Horns Werk zeichnet sich durch die Verbindung von Mechanik und Poesie aus. Sie schuf „beseelte Maschinen“, die menschliche Empfindungen wie Zittern oder Begehren nachahmen.
Körpererweiterungen: Bekannt ist das Werk „Einhorn“ (1970), bei dem eine Frau mit einem meterhohen Stab auf dem Kopf durch ein Feld schreitet. Weitere frühe Arbeiten sind die „Handschuhfinger“.
Kinetische Skulpturen: Die „Pfauenmaschine“ (1979/80), die mechanisch ein Rad schlägt, ist eines ihrer ikonischsten Werke.
Rauminstallationen: Große Beachtung fanden das „Konzert für Buchenwald“ (1999) in Weimar, das sich mit dem Holocaust auseinandersetzt, sowie die „Drei Grazien“ im Gebäude des Bundesrates in Berlin.
Film: Ihr bekanntester Spielfilm ist „Buster’s Bedroom“ (1990), eine Hommage an Buster Keaton.
ZITATE REBECCA HORN
Rebecca Horn äußerte sich oft poetisch über die Beziehung zwischen Körper, Technik und Emotion. Hier sind zentrale Zitate und Leitsätze aus ihrem Schaffen:
Über ihre Maschinen und Skulpturen
„Meine Maschinen sind keine Waschmaschinen oder Autos. Sie haben eine menschliche Qualität und müssen sich verändern. Sie werden nervös und müssen manchmal anhalten. Wenn eine Maschine stoppt, heißt das nicht, dass sie kaputt ist. Sie ist nur müde.“
„Ich interessiere mich für die Seele eines Dinges, nicht für die Maschine an sich.“
„Für mich haben alle diese Maschinen eine Seele, weil sie agieren, zittern, beben, ohnmächtig werden, fast auseinanderfallen und dann wieder zum Leben erwachen.“
Über den Körper und die Kunst
„Es ist Bewegung, was mich inspiriert.“
„Meine Performances begannen als Körperskulpturen. Alle grundlegenden Bewegungen konzentrierten sich auf Bewegungen meines Körpers und seiner Extremitäten.“
„Bei meinen Ausstellungen oder Filmen werden die Menschen Teil meiner Bilder.“
„Man muss an etwas glauben und das an die Welt weitergeben. Mein ganzes Leben lang gebe ich nach außen.“
Über ihre Anfänge und Isolation
„Ich konnte nicht auf Deutsch zeichnen oder Französisch oder Englisch. Ich konnte einfach nur zeichnen.“ (Bezugnehmend auf ihre Kindheit und das Zeichnen als universelle Sprache)
„Ein Lächeln: Der Käfig ist zu klein für meinen Körper.“ (Titel eines Gesprächs mit Joachim Sartorius über ihre Krankheitserfahrung)
Über den Film
„Ich schätze Stummfilme, weil weniger gesprochen wird und mehr Freiheit für die Fantasie bleibt.“
Rebecca Horns Zitate verdeutlichen ihren Ansatz der Technikpoesie, bei dem mechanische Objekte als Stellvertreter für menschliche Verletzlichkeit und Leidenschaft fungieren.
LINKS REBECCA HORN
REBECCA HORN
KUNSTWERKE REBECCA HORN
Rebecca Horn | Flying Books Under Black Rain Painting | Harvard Art Museums | YouTube
Rebecca Horn und Per Kirkeby | Kunst im Bundesrat | Bundesrat Deutschland | Von 1997 bis 2000 wurde das ehemalige Preußische Herrenhaus in der Mitte Berlins zum Sitz des Bundesrates umgebaut. Die neue Nutzung des klassizistischen Baus sollte auch auf der Ebene der Kunst sichtbar gemacht werden. Der Film zeigt das eindrucksvolle Kunstwerk „Drei Grazien“ von Rebecca Horn in der Wandelhalle und die aufsehenerregenden Bronzefiguren von Per Kirkeby auf dem Dach des Gebäudes. Im Interview sprechen die Künstler über ihre Intentionen bei der Erschaffung ihrer Werke. Die Kunstexpertin Anette Kulenkampff beschreibt das Zusammenspiel von moderner Kunst und Architektur im historischen Gebäude des Bundesrates | YouTube
Rebecca Horn | Preisträgerin des Praemium Imperiale 2010 | euromaxx | DW Deutsch | Sie gehört zu den kompromisslosesten zeitgenössischen deutschen Künstlern und ist in vielen Disziplinen aktiv.Rebecca Horn ist Bildhauerin, Aktionskünstlerin und Filmemacherin zugleich. Eines ihrer Markenzeichen: Seit mehr als vier Jahrzehnten arbeitet die heute 66-Jährige mit Gegenständen, die sie mechanisch oder mit Filmtricks „zum Leben“ erweckt. Das Ergebnis: eine künstliche Welt voller Überraschungen. Ihr Wissen gibt sie seit 1993 an der Berliner Universität der Künste an nachfolgende Künstlergenerationen weiter. Für ihr Gesamtwerk wird sie am 13. Oktober in Tokyo vom japanischen Kaiserhaus den renommierten Preis Praemium Imperiale erhalten — euromaxx stellt die vielseitige Künstlerin vor | YouTube
Rebecca Horn | Berlin | 1974 | artclassicnews | YouTube
BIOGRAFIE REBECCA HORN
GEBURTSJAHR | 1944 | GEBURTSORT | Michelstadt
Rebecca Horn (1944–2024) war eine der bedeutendsten deutschen Künstlerinnen der Gegenwart, bekannt für ihre wegweisenden Arbeiten in den Bereichen Installation, Performance und Film.
Frühe Prägung: Geboren am 24. März 1944 in Michelstadt, wurde ihr Weg durch eine schwere Lungenvergiftung während des Kunststudiums in Hamburg (1967) maßgeblich beeinflusst. Die daraus resultierende Isolation führte dazu, dass sie begann, sich intensiv mit der Verletzlichkeit des Körpers auseinanderzusetzen.
Internationaler Durchbruch: 1972 war sie die jüngste Teilnehmerin der documenta 5. Sie lebte und arbeitete lange in New York und Paris, bevor sie 1989 eine Professur an der Hochschule der Künste in Berlin übernahm.
Spätwerk und Tod: Nach einem Schlaganfall im Jahr 2015 lebte sie zurückgezogen in Bad König (Hessen), wo sie auch die Moontower Foundation gründete. Rebecca Horn starb am 6. September 2024 im Alter von 80 Jahren.
AUSBILDUNG REBECCA HORN
1963 – 1969 Philosophie- und Kunststudium an der Hochschule der Bildenden Künste in Hamburg
AUSZEICHNUNGEN REBECCA HORN
AUSWAHL
1975 Deutscher Kritikerpreis für den Film Berlin Exercises | Dreaming Under Water
1986 Arnold-Bode-Preis der Documenta | Kassel
1988 Carnegie Prize für The Hydra Forest, Performing Oscar Wilde | Pittsburgh
1992 Kaiserring der Stadt Goslar
1992 Verdienstkreuz 1. Klasse des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland
2005 Hans-Molfenter-Preis | Stuttgart
2007 Alexej-von-Jawlensky-Preis der Stadt Wiesbaden
2010 Hessischer Kulturpreis
2010 Praemium Imperiale | Tokio
2016 Pour le Mérite für Wissenschaften und Künste
2017 Wilhelm-Lehmbruck-Preis
2019 Großes Verdienstkreuz mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland
SAMMLUNGEN REBECCA HORN
Das Werk von Rebecca Horn ist in bedeutenden internationalen Museen und Privatsammlungen vertreten. Ein zentraler Ort für ihr Vermächtnis ist seit 2024 Hessen.
Zentrale Sammlungen in Deutschland
Museum Wiesbaden: Das Museum ist der neue Hauptstandort für ihr Lebenswerk. Durch eine Kooperation mit ihrer Moontower Foundation wurden dem Land Hessen 60 Werke als Dauerleihgabe überlassen.
ZKM | Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe: Beherbergt wichtige kinetische Skulpturen und Medienkunstwerke. Eine Sammlungspräsentation mit ihren Werken ist dort bis September 2026 zu sehen.
Klassik Stiftung Weimar: Hier befindet sich die dauerhafte Installation „Konzert für Buchenwald“ im ehemaligen Straßenbahndepot.
Zentrum für Internationale Lichtkunst, Unna: In der Sammlung des weltweit einzigen Museums für Lichtkunst ist Horn ebenfalls vertreten.
Internationale Museumssammlungen
Ihre Arbeiten sind Teil der permanenten Bestände weltweit führender Institutionen:
New York: Museum of Modern Art (MoMA) und Solomon R. Guggenheim Museum.
London: Tate Modern.
Paris: Centre Pompidou.
Weitere Standorte: San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Museum of Contemporary Art (MOCA) in Los Angeles, Stedelijk Museum in Amsterdam und das Castello di Rivoli in Turin.
Die Moontower Foundation
Die von der Künstlerin 2007 in ihrem Geburtsort Bad König (Odenwald) gegründete Stiftung verwaltet ihren Nachlass, betreut das Archiv und fördert Ausstellungen. Sie dient als Schnittstelle für Museen weltweit, um den Zugang zu ihrem transmedialen Werk zu gewährleisten.
AUSSTELLUNGEN REBECCA HORN
EINZELAUSSTELLUNGEN
1981 Rebecca Horn | La Ferdinanda | Sonate für eine Medici-Villa | Staatliche Kunsthalle Baden-Baden
1993 Solomon R. Guggenheim Museum | New York
1994 Neue Nationalgalerie | Staatliche Museen zu Berlin
1994 Retrospektive im Solomon R. Guggenheim Museum | New York
2006 Rebecca Horn | Retrospektive | Martin-Gropius-Bau | Berlin
2007 Museum Wiesbaden | Übergabe des Alexej von Jawlensky-Preises der Landeshauptstadt Wiesbaden
2008 Rebecca Horn | Love – Hate | Salzburg | Museum der Moderne Rupertinum
2012 Rebecca Horn | Federn tanzen auf den Schultern | Weserburg Museum für moderne Kunst | Bremen
2017 – 2018 Rebecca Horn | Hauchkörper als Lebenszyklus | Lehmbruck Museum | Duisburg
2019 Rebecca Horn | Körperphantasien | Museum Tinguely | Basel
2019 – 2020 Rebecca Horn | Theatre of Metamorphoses | Centre Pompidou-Metz
GRUPPENAUSSTELLUNGEN
1972 Documenta 5 | Kassel
1977 Documenta 6 | Kassel
1982 Documenta 7 | Kassel
1992 Documenta IX | Kassel
WERKBESCHREIBUNG REBECCA HORN
SCHWERPUNKTE / MEDIEN
Installationen | Performances | skulpturale Raum-Installationen | kinetische Objekte | poetische Texte |Film | Bildhauerei | Aktionskunst
STIL
surreal | poetisch
DEFINITION | BESCHREIBUNG | MERKMALE
Rebecca Horn verwendet natürliche und technische Materialien die sie in surreale Objekte transformiert.
Rebecca Horns Werk zeichnet sich durch die Verbindung von Mechanik und Poesie aus. Sie schuf „beseelte Maschinen“, die menschliche Empfindungen wie Zittern oder Begehren nachahmen.
Körpererweiterungen: Bekannt ist das Werk „Einhorn“ (1970), bei dem eine Frau mit einem meterhohen Stab auf dem Kopf durch ein Feld schreitet. Weitere frühe Arbeiten sind die „Handschuhfinger“.
Kinetische Skulpturen: Die „Pfauenmaschine“ (1979/80), die mechanisch ein Rad schlägt, ist eines ihrer ikonischsten Werke.
Rauminstallationen: Große Beachtung fanden das „Konzert für Buchenwald“ (1999) in Weimar, das sich mit dem Holocaust auseinandersetzt, sowie die „Drei Grazien“ im Gebäude des Bundesrates in Berlin.
Film: Ihr bekanntester Spielfilm ist „Buster’s Bedroom“ (1990), eine Hommage an Buster Keaton.
ZITATE REBECCA HORN
Rebecca Horn äußerte sich oft poetisch über die Beziehung zwischen Körper, Technik und Emotion. Hier sind zentrale Zitate und Leitsätze aus ihrem Schaffen:
Über ihre Maschinen und Skulpturen
„Meine Maschinen sind keine Waschmaschinen oder Autos. Sie haben eine menschliche Qualität und müssen sich verändern. Sie werden nervös und müssen manchmal anhalten. Wenn eine Maschine stoppt, heißt das nicht, dass sie kaputt ist. Sie ist nur müde.“
„Ich interessiere mich für die Seele eines Dinges, nicht für die Maschine an sich.“
„Für mich haben alle diese Maschinen eine Seele, weil sie agieren, zittern, beben, ohnmächtig werden, fast auseinanderfallen und dann wieder zum Leben erwachen.“
Über den Körper und die Kunst
„Es ist Bewegung, was mich inspiriert.“
„Meine Performances begannen als Körperskulpturen. Alle grundlegenden Bewegungen konzentrierten sich auf Bewegungen meines Körpers und seiner Extremitäten.“
„Bei meinen Ausstellungen oder Filmen werden die Menschen Teil meiner Bilder.“
„Man muss an etwas glauben und das an die Welt weitergeben. Mein ganzes Leben lang gebe ich nach außen.“
Über ihre Anfänge und Isolation
„Ich konnte nicht auf Deutsch zeichnen oder Französisch oder Englisch. Ich konnte einfach nur zeichnen.“ (Bezugnehmend auf ihre Kindheit und das Zeichnen als universelle Sprache)
„Ein Lächeln: Der Käfig ist zu klein für meinen Körper.“ (Titel eines Gesprächs mit Joachim Sartorius über ihre Krankheitserfahrung)
Über den Film
„Ich schätze Stummfilme, weil weniger gesprochen wird und mehr Freiheit für die Fantasie bleibt.“
Rebecca Horns Zitate verdeutlichen ihren Ansatz der Technikpoesie, bei dem mechanische Objekte als Stellvertreter für menschliche Verletzlichkeit und Leidenschaft fungieren.
LINKS REBECCA HORN
REBECCA HORN
KUNSTWERKE REBECCA HORN
Rebecca Horn | Flying Books Under Black Rain Painting | Harvard Art Museums | YouTube
Rebecca Horn und Per Kirkeby | Kunst im Bundesrat | Bundesrat Deutschland | Von 1997 bis 2000 wurde das ehemalige Preußische Herrenhaus in der Mitte Berlins zum Sitz des Bundesrates umgebaut. Die neue Nutzung des klassizistischen Baus sollte auch auf der Ebene der Kunst sichtbar gemacht werden. Der Film zeigt das eindrucksvolle Kunstwerk „Drei Grazien“ von Rebecca Horn in der Wandelhalle und die aufsehenerregenden Bronzefiguren von Per Kirkeby auf dem Dach des Gebäudes. Im Interview sprechen die Künstler über ihre Intentionen bei der Erschaffung ihrer Werke. Die Kunstexpertin Anette Kulenkampff beschreibt das Zusammenspiel von moderner Kunst und Architektur im historischen Gebäude des Bundesrates | YouTube
Rebecca Horn | Preisträgerin des Praemium Imperiale 2010 | euromaxx | DW Deutsch | Sie gehört zu den kompromisslosesten zeitgenössischen deutschen Künstlern und ist in vielen Disziplinen aktiv.Rebecca Horn ist Bildhauerin, Aktionskünstlerin und Filmemacherin zugleich. Eines ihrer Markenzeichen: Seit mehr als vier Jahrzehnten arbeitet die heute 66-Jährige mit Gegenständen, die sie mechanisch oder mit Filmtricks „zum Leben“ erweckt. Das Ergebnis: eine künstliche Welt voller Überraschungen. Ihr Wissen gibt sie seit 1993 an der Berliner Universität der Künste an nachfolgende Künstlergenerationen weiter. Für ihr Gesamtwerk wird sie am 13. Oktober in Tokyo vom japanischen Kaiserhaus den renommierten Preis Praemium Imperiale erhalten — euromaxx stellt die vielseitige Künstlerin vor | YouTube
Rebecca Horn | Berlin | 1974 | artclassicnews | YouTube
BIOGRAFIE REBECCA HORN
GEBURTSJAHR | 1944 | GEBURTSORT | Michelstadt
Rebecca Horn (1944–2024) war eine der bedeutendsten deutschen Künstlerinnen der Gegenwart, bekannt für ihre wegweisenden Arbeiten in den Bereichen Installation, Performance und Film.
Frühe Prägung: Geboren am 24. März 1944 in Michelstadt, wurde ihr Weg durch eine schwere Lungenvergiftung während des Kunststudiums in Hamburg (1967) maßgeblich beeinflusst. Die daraus resultierende Isolation führte dazu, dass sie begann, sich intensiv mit der Verletzlichkeit des Körpers auseinanderzusetzen.
Internationaler Durchbruch: 1972 war sie die jüngste Teilnehmerin der documenta 5. Sie lebte und arbeitete lange in New York und Paris, bevor sie 1989 eine Professur an der Hochschule der Künste in Berlin übernahm.
Spätwerk und Tod: Nach einem Schlaganfall im Jahr 2015 lebte sie zurückgezogen in Bad König (Hessen), wo sie auch die Moontower Foundation gründete. Rebecca Horn starb am 6. September 2024 im Alter von 80 Jahren.
AUSBILDUNG REBECCA HORN
1963 – 1969 Philosophie- und Kunststudium an der Hochschule der Bildenden Künste in Hamburg
AUSZEICHNUNGEN REBECCA HORN
AUSWAHL
1975 Deutscher Kritikerpreis für den Film Berlin Exercises | Dreaming Under Water
1986 Arnold-Bode-Preis der Documenta | Kassel
1988 Carnegie Prize für The Hydra Forest, Performing Oscar Wilde | Pittsburgh
1992 Kaiserring der Stadt Goslar
1992 Verdienstkreuz 1. Klasse des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland
2005 Hans-Molfenter-Preis | Stuttgart
2007 Alexej-von-Jawlensky-Preis der Stadt Wiesbaden
2010 Hessischer Kulturpreis
2010 Praemium Imperiale | Tokio
2016 Pour le Mérite für Wissenschaften und Künste
2017 Wilhelm-Lehmbruck-Preis
2019 Großes Verdienstkreuz mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland
SAMMLUNGEN REBECCA HORN
Das Werk von Rebecca Horn ist in bedeutenden internationalen Museen und Privatsammlungen vertreten. Ein zentraler Ort für ihr Vermächtnis ist seit 2024 Hessen.
Zentrale Sammlungen in Deutschland
Museum Wiesbaden: Das Museum ist der neue Hauptstandort für ihr Lebenswerk. Durch eine Kooperation mit ihrer Moontower Foundation wurden dem Land Hessen 60 Werke als Dauerleihgabe überlassen.
ZKM | Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe: Beherbergt wichtige kinetische Skulpturen und Medienkunstwerke. Eine Sammlungspräsentation mit ihren Werken ist dort bis September 2026 zu sehen.
Klassik Stiftung Weimar: Hier befindet sich die dauerhafte Installation „Konzert für Buchenwald“ im ehemaligen Straßenbahndepot.
Zentrum für Internationale Lichtkunst, Unna: In der Sammlung des weltweit einzigen Museums für Lichtkunst ist Horn ebenfalls vertreten.
Internationale Museumssammlungen
Ihre Arbeiten sind Teil der permanenten Bestände weltweit führender Institutionen:
New York: Museum of Modern Art (MoMA) und Solomon R. Guggenheim Museum.
London: Tate Modern.
Paris: Centre Pompidou.
Weitere Standorte: San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Museum of Contemporary Art (MOCA) in Los Angeles, Stedelijk Museum in Amsterdam und das Castello di Rivoli in Turin.
Die Moontower Foundation
Die von der Künstlerin 2007 in ihrem Geburtsort Bad König (Odenwald) gegründete Stiftung verwaltet ihren Nachlass, betreut das Archiv und fördert Ausstellungen. Sie dient als Schnittstelle für Museen weltweit, um den Zugang zu ihrem transmedialen Werk zu gewährleisten.
AUSSTELLUNGEN REBECCA HORN
EINZELAUSSTELLUNGEN
1981 Rebecca Horn | La Ferdinanda | Sonate für eine Medici-Villa | Staatliche Kunsthalle Baden-Baden
1993 Solomon R. Guggenheim Museum | New York
1994 Neue Nationalgalerie | Staatliche Museen zu Berlin
1994 Retrospektive im Solomon R. Guggenheim Museum | New York
2006 Rebecca Horn | Retrospektive | Martin-Gropius-Bau | Berlin
2007 Museum Wiesbaden | Übergabe des Alexej von Jawlensky-Preises der Landeshauptstadt Wiesbaden
2008 Rebecca Horn | Love – Hate | Salzburg | Museum der Moderne Rupertinum
2012 Rebecca Horn | Federn tanzen auf den Schultern | Weserburg Museum für moderne Kunst | Bremen
2017 – 2018 Rebecca Horn | Hauchkörper als Lebenszyklus | Lehmbruck Museum | Duisburg
2019 Rebecca Horn | Körperphantasien | Museum Tinguely | Basel
2019 – 2020 Rebecca Horn | Theatre of Metamorphoses | Centre Pompidou-Metz
GRUPPENAUSSTELLUNGEN
1972 Documenta 5 | Kassel
1977 Documenta 6 | Kassel
1982 Documenta 7 | Kassel
1992 Documenta IX | Kassel
WERKBESCHREIBUNG REBECCA HORN
SCHWERPUNKTE / MEDIEN
Installationen | Performances | skulpturale Raum-Installationen | kinetische Objekte | poetische Texte |Film | Bildhauerei | Aktionskunst
STIL
surreal | poetisch
DEFINITION | BESCHREIBUNG | MERKMALE
Rebecca Horn verwendet natürliche und technische Materialien die sie in surreale Objekte transformiert.
Rebecca Horns Werk zeichnet sich durch die Verbindung von Mechanik und Poesie aus. Sie schuf „beseelte Maschinen“, die menschliche Empfindungen wie Zittern oder Begehren nachahmen.
Körpererweiterungen: Bekannt ist das Werk „Einhorn“ (1970), bei dem eine Frau mit einem meterhohen Stab auf dem Kopf durch ein Feld schreitet. Weitere frühe Arbeiten sind die „Handschuhfinger“.
Kinetische Skulpturen: Die „Pfauenmaschine“ (1979/80), die mechanisch ein Rad schlägt, ist eines ihrer ikonischsten Werke.
Rauminstallationen: Große Beachtung fanden das „Konzert für Buchenwald“ (1999) in Weimar, das sich mit dem Holocaust auseinandersetzt, sowie die „Drei Grazien“ im Gebäude des Bundesrates in Berlin.
Film: Ihr bekanntester Spielfilm ist „Buster’s Bedroom“ (1990), eine Hommage an Buster Keaton.
ZITATE REBECCA HORN
Rebecca Horn äußerte sich oft poetisch über die Beziehung zwischen Körper, Technik und Emotion. Hier sind zentrale Zitate und Leitsätze aus ihrem Schaffen:
Über ihre Maschinen und Skulpturen
„Meine Maschinen sind keine Waschmaschinen oder Autos. Sie haben eine menschliche Qualität und müssen sich verändern. Sie werden nervös und müssen manchmal anhalten. Wenn eine Maschine stoppt, heißt das nicht, dass sie kaputt ist. Sie ist nur müde.“
„Ich interessiere mich für die Seele eines Dinges, nicht für die Maschine an sich.“
„Für mich haben alle diese Maschinen eine Seele, weil sie agieren, zittern, beben, ohnmächtig werden, fast auseinanderfallen und dann wieder zum Leben erwachen.“
Über den Körper und die Kunst
„Es ist Bewegung, was mich inspiriert.“
„Meine Performances begannen als Körperskulpturen. Alle grundlegenden Bewegungen konzentrierten sich auf Bewegungen meines Körpers und seiner Extremitäten.“
„Bei meinen Ausstellungen oder Filmen werden die Menschen Teil meiner Bilder.“
„Man muss an etwas glauben und das an die Welt weitergeben. Mein ganzes Leben lang gebe ich nach außen.“
Über ihre Anfänge und Isolation
„Ich konnte nicht auf Deutsch zeichnen oder Französisch oder Englisch. Ich konnte einfach nur zeichnen.“ (Bezugnehmend auf ihre Kindheit und das Zeichnen als universelle Sprache)
„Ein Lächeln: Der Käfig ist zu klein für meinen Körper.“ (Titel eines Gesprächs mit Joachim Sartorius über ihre Krankheitserfahrung)
Über den Film
„Ich schätze Stummfilme, weil weniger gesprochen wird und mehr Freiheit für die Fantasie bleibt.“
Rebecca Horns Zitate verdeutlichen ihren Ansatz der Technikpoesie, bei dem mechanische Objekte als Stellvertreter für menschliche Verletzlichkeit und Leidenschaft fungieren.
