GCB Kunstlexikon
SONIA DELAUNAY-TERK
KUNSTWERKE SONIA DELAUNAY-TERK
Sonia Delaunay | inesvigo | Sonia Delaunay-Terk, nacida Sonia Stern, representó un papel fundamental en el desarrollo del orfismo, corriente que supo expresar tanto en la pintura como en el campo del diseño de moda, tejidos y libros, entre otros. De origen ucraniano, fue confiada, con apenas cinco años, a sus tíos maternos de San Petersburgo, de quienes recibió una educación cosmopolita. A través de Max Liebermann, conocido de su tío, tomó contacto con el mundo artístico germano y en 1903 se trasladó a Karlsruhe para comenzar sus estudios de pintura. Dos años más tarde continuaría su formación en París en la Académie La Palette. Durante estos años sus obras reflejaron su admiración por el postimpresionismo de Vincent van Gogh y PaulGauguin, así como del fauvismo de Henri Matisse Para. no abandonar Francia, Sonia contrajo matrimonio de conveniencia con el marchante alemán Wilhelm Uhde, a través del cual conoció a artistas de vanguardia como Pablo Picasso, Georges Braque o el propio Robert Delaunay, con el que se casaría en 1910 tras divorciarse de Uhde. A partir de entonces, el intercambio artístico entre ambos sería constante. Como él, se sentiría interesada por las teorías del color de Michel-Eugène Chevreul y en 1913 comenzaría su serie no figurativaContrastes simultáneos. Ese mismo año colaboró en la ilustración y diseño de la cubierta de La Prose du Transsibérien et de la petite Jehanne de France de Blaise Cendrars. La llegada de la Primera Guerra Mundial les sorprendió en la península Ibérica y durante los años de la contienda vivió en España y Portugal. En 1917, tras el triunfo de la Revolución de Octubre, dejó de recibir las rentas que había percibido hasta entonces y comenzó a comercializar sus creaciones, primero en Madrid, donde abrió una tienda con sus propios diseños de moda, y en 1920, tras su retorno a París, inauguró la Boutique Simultané. En el París de los años veinte tuvo una estrecha relación con los grupos dadaístas y surrealistas y colaboró con ellos en la producción de proyectos teatrales y cinematográficos como Le P’tit parigot de Le Somptier Durante. la década de 1930 estuvo en contacto con grupos artísticos que abogaban por la abstracción en el arte como Abstraction-Création o Cercle et Carré y fue uno de los miembros fundadores de Réalités Nouvelles en 1939. Tras la muerte de su marido en 1941, Sonia Delaunay continuó trabajando y colaborando en la promoción del arte abstracto. En 1964, como consecuencia de la donación de obras suyas y de Robert, se convirtió en la primera mujer a la que se le honraba con una exposición en el Musée du Louvre | YouTube
VIDEO | FILM SONIA DELAUNAY-TERK
Die Farbe im Licht – Sonia Delaunay und Robert Delaunay | moriundmori – Kunst-Dokus | Doku NDR 2009 von Ulrike Brenning. Aufnahme: ARTE 27.01.2013. Die Russin Sonia und der Franzose Robert Delaunay haben die moderne Malerei des 20. Jahrhunderts entscheidend geprägt: Das Künstlerpaar wollte der Farbe zur Eigenständigkeit verhelfen. Sie sollte nicht nur ein Medium sein, sondern ein Thema. Farbe und ihre räumliche Wirkung wurden damit zum maßgeblichen Kompositionsbestandteil eines Werkes. Ohne einander zu kopieren, entwickelten die beiden Künstler schrittweise die Abstraktion der Malerei: Robert Delaunay vorwiegend mit seinen sogenannten „Fensterbildern“ / „Fenêtres“ und wenig später mit den Serien von „Scheiben“ / „Disques“, Sonia Delaunay geht noch einen Schritt weiter, indem sie die Abstraktion auch in die angewandte Kunst überträgt: Stoffe, Kleider, Möbel – ihre erste abstrakte Arbeit war die Wiegendecke für ihren Sohn Charles. Der Film zeichnet den Lebens- und Schaffensweg dieses ungewöhnlichen Künstlerpaars nach. Als sie sich 1907 in Paris kennenlernten, waren beide 22 Jahre alt. Sonia Uhde-Terk aus Sankt Petersburg setzte ihre künstlerische Ausbildung in Paris fort. Sie verlieben sich und heiraten 1910. Ein Künstlerpaar, in der Arbeit und im gemeinsamen Leben. Robert Delaunay zählte vor dem Ersten Weltkrieg zur Spitze der Avantgarde in Frankreich und wurde von Kandinsky zur ersten Ausstellung des „Blauen Reiter“ in München eingeladen. Dort beeindruckte er mit seinen ausgestellten Werken Künstler wie August Macke, Franz Marc und Paul Klee. Macke und Marc besuchten Delaunay in Paris und begannen unmittelbar danach ebenfalls mit abstrakten Ausdrucksformen. Der „Erste Deutsche Herbstsalon“ 1913 in Berlin wurde für Robert und Sonia Delaunay zu einem großen Erfolg. Nach dem Ersten Weltkrieg, den die Familie Delaunay im Exil in Portugal und Spanien verbrachte, kehrten sie nach Paris zurück und pflegten intensive Kontakte zu Künstlern verschiedener Sparten. Einer der größten Erfolge war der Auftrag für die Weltausstellung 1937, wo die Delaunays zwei Pavillons gestalteten. Robert Delaunay starb 1941; seine Frau Sonia überlebte ihn um 38 Jahre. Vor allem ihr Spätwerk, das sie ab den 50er Jahren erarbeitete, gilt als Meilenstein der abstrakten Malerei. Sonia Delaunay malte bis an ihr Lebensende, sie starb 94-jährig 1979 in Paris. Mit ihren kühnen Ideen beeinflussten die beiden die moderne Malerei des 20. Jahrhunderts maßgeblich. Der Film zeichnet den Lebens- und Schaffensweg dieses interessanten Künstlerpaars nach. Er führt an Originalschauplätze in Paris, lässt Menschen zu Wort kommen, die entweder eine persönliche oder auch eine fachliche Beziehung zum Werk der beiden Maler haben. Eindrucksvolle Dokumente, seien es die Werke selbst, Fotos und historische Filmaufnahmen, schaffen ein Porträt, das sowohl die Verdienste um die moderne Malerei als auch die Geschmacksbildung in Sachen Design hervorhebt | YouTube
BIOGRAFIE SONIA DELAUNAY-TERK
GEBURTSJAHR | 1885 als Sarah oder Sophia Ilinitchna Stern geboren | wächst in Sankt Petersburg auf | nach der Adoption durch ihren Onkel bekam sie den Namen Sonia Terk | GEBURTSORT | Gradischsk | Gouvernement Poltawa | Ukraine | TODESJAHR | 1979 | STERBEORT | Paris
1904 Umzug nach Paris
1908 Hochzeit mit dem Kunsthändler Wilhelm Uhde
1910 Hochzeit mit dem Maler Robert Delaunay
1913 Zusammenarbeit mit dem Schweizer Dichter Blaise Cendrars | Entwicklung der Idee des Simultanéismus
1914 – 1918 Aufenthalt in Spanien und Portugal
1941 Tod von Robert Delaunay
1942 Zusammenarbeit mit Hans Arp und Sophie Taeuber-Arp in Südfrankreich
AUSBILDUNG SONIA DELAUNAY-TERK
Studium in Sankt Petersburg
1903 – 1905 Zeichenstudium an der Kunstakademie Karlsruhe
Ausbildung an der Académie de la Palette | Paris
MITGLIEDSCHAFTEN SONIA DELAUNAY-TERK
1975 Auszeichnung mit der Mitgliedschaft in der französischen Ehrenlegion
AUSZEICHNUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
1937 Goldmedaille für ein Wandbild auf der Pariser Weltausstellung
1969 Grand Prixdu Salon International de la Femme | Cannes
1973 Namenspatenschaft für den Asteroiden (6938) Soniaterk
SAMMLUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
AUSWAHL
1976 Schenkung des gesamten grafischen Werks an das Centre Georges Pompidou durch Sonia Delaunay-Terk
Musée National d’Art Moderne | Paris
AUSSTELLUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
EINZELAUSSTELLUNGEN AUSWAHL
1964 Sonia Delaunay-Terk war die erste Frau, die zu Lebzeiten eine Ausstellung im Louvre in Paris bekam
1999 Hamburger Kunsthalle
2008 – 2009 Kunsthalle Bielefeld
2014 – 2015 Musée d’art moderne de la Ville de Paris | Tate Modern | London
2015 – 2016 Schirn Kunsthalle | Frankfurt am Main
GRUPPENAUSSTELLUNGEN AUSWAHL
PROJEKTE | SYMPOSIEN
WERKBESCHREIBUNG SONIA DELAUNAY-TERK
SCHWERPUNKTE | MEDIEN
Malerei | Design | Theaterdekoration | Inneneinrichtungen | Kostüme | Stoffentwürfe | Buchdesign | Ausstattungen für dadaistische Theaterstücke
STIL
Geometrische Abstraktion | Art déco
1912 gemeinsam mit ihrem Ehemann Robert Delaunay entwickelte Sonia Delaunay-Terk den vom Kubismus abgeleiteten abstrakten Orphismus, das sind in vielfarbige Kreisgebilde die auf der Basis von Simultankontrasten entwickelt wurden und die der reinen Musik eine reine Malerei entgegengesetz werden sollte
1937 Präsentation einer 235 m² großen Komposition für die Weltausstellung in Paris
THEMEN | MOTIVE | WERKE
rhythmischen Tanzbewegungen inspirieren die Künstlerin zu kreisenden Formen
Bildserien Rythme, Rythme coloré und Rythmes-couleurs
DEFINITION | BESCHREIBUNG | MERKMALE
Darstellung von Licht und Bewegung auf der Basis des Simultankontrastes
STICHWORTE SONIA DELAUNAY-TERK
ukrainisch-französische Malerin | künstlerische Vorbilder sind Vincent van Gogh und Paul Gauguin |
ZITATE SONIA DELAUNAY-TERK
TEXT | BIBLIOGRAPHIE SONIA DELAUNAY-TERK
LINKS SONIA DELAUNAY-TERK
HOMEPAGE SONIA DELAUNAY-TERK
SONIA DELAUNAY-TERK
KUNSTWERKE SONIA DELAUNAY-TERK
Sonia Delaunay | inesvigo | Sonia Delaunay-Terk, nacida Sonia Stern, representó un papel fundamental en el desarrollo del orfismo, corriente que supo expresar tanto en la pintura como en el campo del diseño de moda, tejidos y libros, entre otros. De origen ucraniano, fue confiada, con apenas cinco años, a sus tíos maternos de San Petersburgo, de quienes recibió una educación cosmopolita. A través de Max Liebermann, conocido de su tío, tomó contacto con el mundo artístico germano y en 1903 se trasladó a Karlsruhe para comenzar sus estudios de pintura. Dos años más tarde continuaría su formación en París en la Académie La Palette. Durante estos años sus obras reflejaron su admiración por el postimpresionismo de Vincent van Gogh y PaulGauguin, así como del fauvismo de Henri Matisse Para. no abandonar Francia, Sonia contrajo matrimonio de conveniencia con el marchante alemán Wilhelm Uhde, a través del cual conoció a artistas de vanguardia como Pablo Picasso, Georges Braque o el propio Robert Delaunay, con el que se casaría en 1910 tras divorciarse de Uhde. A partir de entonces, el intercambio artístico entre ambos sería constante. Como él, se sentiría interesada por las teorías del color de Michel-Eugène Chevreul y en 1913 comenzaría su serie no figurativaContrastes simultáneos. Ese mismo año colaboró en la ilustración y diseño de la cubierta de La Prose du Transsibérien et de la petite Jehanne de France de Blaise Cendrars. La llegada de la Primera Guerra Mundial les sorprendió en la península Ibérica y durante los años de la contienda vivió en España y Portugal. En 1917, tras el triunfo de la Revolución de Octubre, dejó de recibir las rentas que había percibido hasta entonces y comenzó a comercializar sus creaciones, primero en Madrid, donde abrió una tienda con sus propios diseños de moda, y en 1920, tras su retorno a París, inauguró la Boutique Simultané. En el París de los años veinte tuvo una estrecha relación con los grupos dadaístas y surrealistas y colaboró con ellos en la producción de proyectos teatrales y cinematográficos como Le P’tit parigot de Le Somptier Durante. la década de 1930 estuvo en contacto con grupos artísticos que abogaban por la abstracción en el arte como Abstraction-Création o Cercle et Carré y fue uno de los miembros fundadores de Réalités Nouvelles en 1939. Tras la muerte de su marido en 1941, Sonia Delaunay continuó trabajando y colaborando en la promoción del arte abstracto. En 1964, como consecuencia de la donación de obras suyas y de Robert, se convirtió en la primera mujer a la que se le honraba con una exposición en el Musée du Louvre | YouTube
VIDEO | FILM SONIA DELAUNAY-TERK
Die Farbe im Licht – Sonia Delaunay und Robert Delaunay | moriundmori – Kunst-Dokus | Doku NDR 2009 von Ulrike Brenning. Aufnahme: ARTE 27.01.2013. Die Russin Sonia und der Franzose Robert Delaunay haben die moderne Malerei des 20. Jahrhunderts entscheidend geprägt: Das Künstlerpaar wollte der Farbe zur Eigenständigkeit verhelfen. Sie sollte nicht nur ein Medium sein, sondern ein Thema. Farbe und ihre räumliche Wirkung wurden damit zum maßgeblichen Kompositionsbestandteil eines Werkes. Ohne einander zu kopieren, entwickelten die beiden Künstler schrittweise die Abstraktion der Malerei: Robert Delaunay vorwiegend mit seinen sogenannten „Fensterbildern“ / „Fenêtres“ und wenig später mit den Serien von „Scheiben“ / „Disques“, Sonia Delaunay geht noch einen Schritt weiter, indem sie die Abstraktion auch in die angewandte Kunst überträgt: Stoffe, Kleider, Möbel – ihre erste abstrakte Arbeit war die Wiegendecke für ihren Sohn Charles. Der Film zeichnet den Lebens- und Schaffensweg dieses ungewöhnlichen Künstlerpaars nach. Als sie sich 1907 in Paris kennenlernten, waren beide 22 Jahre alt. Sonia Uhde-Terk aus Sankt Petersburg setzte ihre künstlerische Ausbildung in Paris fort. Sie verlieben sich und heiraten 1910. Ein Künstlerpaar, in der Arbeit und im gemeinsamen Leben. Robert Delaunay zählte vor dem Ersten Weltkrieg zur Spitze der Avantgarde in Frankreich und wurde von Kandinsky zur ersten Ausstellung des „Blauen Reiter“ in München eingeladen. Dort beeindruckte er mit seinen ausgestellten Werken Künstler wie August Macke, Franz Marc und Paul Klee. Macke und Marc besuchten Delaunay in Paris und begannen unmittelbar danach ebenfalls mit abstrakten Ausdrucksformen. Der „Erste Deutsche Herbstsalon“ 1913 in Berlin wurde für Robert und Sonia Delaunay zu einem großen Erfolg. Nach dem Ersten Weltkrieg, den die Familie Delaunay im Exil in Portugal und Spanien verbrachte, kehrten sie nach Paris zurück und pflegten intensive Kontakte zu Künstlern verschiedener Sparten. Einer der größten Erfolge war der Auftrag für die Weltausstellung 1937, wo die Delaunays zwei Pavillons gestalteten. Robert Delaunay starb 1941; seine Frau Sonia überlebte ihn um 38 Jahre. Vor allem ihr Spätwerk, das sie ab den 50er Jahren erarbeitete, gilt als Meilenstein der abstrakten Malerei. Sonia Delaunay malte bis an ihr Lebensende, sie starb 94-jährig 1979 in Paris. Mit ihren kühnen Ideen beeinflussten die beiden die moderne Malerei des 20. Jahrhunderts maßgeblich. Der Film zeichnet den Lebens- und Schaffensweg dieses interessanten Künstlerpaars nach. Er führt an Originalschauplätze in Paris, lässt Menschen zu Wort kommen, die entweder eine persönliche oder auch eine fachliche Beziehung zum Werk der beiden Maler haben. Eindrucksvolle Dokumente, seien es die Werke selbst, Fotos und historische Filmaufnahmen, schaffen ein Porträt, das sowohl die Verdienste um die moderne Malerei als auch die Geschmacksbildung in Sachen Design hervorhebt | YouTube
BIOGRAFIE SONIA DELAUNAY-TERK
GEBURTSJAHR | 1885 als Sarah oder Sophia Ilinitchna Stern geboren | wächst in Sankt Petersburg auf | nach der Adoption durch ihren Onkel bekam sie den Namen Sonia Terk | GEBURTSORT | Gradischsk | Gouvernement Poltawa | Ukraine | TODESJAHR | 1979 | STERBEORT | Paris
1904 Umzug nach Paris
1908 Hochzeit mit dem Kunsthändler Wilhelm Uhde
1910 Hochzeit mit dem Maler Robert Delaunay
1913 Zusammenarbeit mit dem Schweizer Dichter Blaise Cendrars | Entwicklung der Idee des Simultanéismus
1914 – 1918 Aufenthalt in Spanien und Portugal
1941 Tod von Robert Delaunay
1942 Zusammenarbeit mit Hans Arp und Sophie Taeuber-Arp in Südfrankreich
AUSBILDUNG SONIA DELAUNAY-TERK
Studium in Sankt Petersburg
1903 – 1905 Zeichenstudium an der Kunstakademie Karlsruhe
Ausbildung an der Académie de la Palette | Paris
MITGLIEDSCHAFTEN SONIA DELAUNAY-TERK
1975 Auszeichnung mit der Mitgliedschaft in der französischen Ehrenlegion
AUSZEICHNUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
1937 Goldmedaille für ein Wandbild auf der Pariser Weltausstellung
1969 Grand Prixdu Salon International de la Femme | Cannes
1973 Namenspatenschaft für den Asteroiden (6938) Soniaterk
SAMMLUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
AUSWAHL
1976 Schenkung des gesamten grafischen Werks an das Centre Georges Pompidou durch Sonia Delaunay-Terk
Musée National d’Art Moderne | Paris
AUSSTELLUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
EINZELAUSSTELLUNGEN AUSWAHL
1964 Sonia Delaunay-Terk war die erste Frau, die zu Lebzeiten eine Ausstellung im Louvre in Paris bekam
1999 Hamburger Kunsthalle
2008 – 2009 Kunsthalle Bielefeld
2014 – 2015 Musée d’art moderne de la Ville de Paris | Tate Modern | London
2015 – 2016 Schirn Kunsthalle | Frankfurt am Main
GRUPPENAUSSTELLUNGEN AUSWAHL
PROJEKTE | SYMPOSIEN
WERKBESCHREIBUNG SONIA DELAUNAY-TERK
SCHWERPUNKTE | MEDIEN
Malerei | Design | Theaterdekoration | Inneneinrichtungen | Kostüme | Stoffentwürfe | Buchdesign | Ausstattungen für dadaistische Theaterstücke
STIL
Geometrische Abstraktion | Art déco
1912 gemeinsam mit ihrem Ehemann Robert Delaunay entwickelte Sonia Delaunay-Terk den vom Kubismus abgeleiteten abstrakten Orphismus, das sind in vielfarbige Kreisgebilde die auf der Basis von Simultankontrasten entwickelt wurden und die der reinen Musik eine reine Malerei entgegengesetz werden sollte
1937 Präsentation einer 235 m² großen Komposition für die Weltausstellung in Paris
THEMEN | MOTIVE | WERKE
rhythmischen Tanzbewegungen inspirieren die Künstlerin zu kreisenden Formen
Bildserien Rythme, Rythme coloré und Rythmes-couleurs
DEFINITION | BESCHREIBUNG | MERKMALE
Darstellung von Licht und Bewegung auf der Basis des Simultankontrastes
STICHWORTE SONIA DELAUNAY-TERK
ukrainisch-französische Malerin | künstlerische Vorbilder sind Vincent van Gogh und Paul Gauguin |
ZITATE SONIA DELAUNAY-TERK
TEXT | BIBLIOGRAPHIE SONIA DELAUNAY-TERK
LINKS SONIA DELAUNAY-TERK
HOMEPAGE SONIA DELAUNAY-TERK
SONIA DELAUNAY-TERK
KUNSTWERKE SONIA DELAUNAY-TERK
Sonia Delaunay | inesvigo | Sonia Delaunay-Terk, nacida Sonia Stern, representó un papel fundamental en el desarrollo del orfismo, corriente que supo expresar tanto en la pintura como en el campo del diseño de moda, tejidos y libros, entre otros. De origen ucraniano, fue confiada, con apenas cinco años, a sus tíos maternos de San Petersburgo, de quienes recibió una educación cosmopolita. A través de Max Liebermann, conocido de su tío, tomó contacto con el mundo artístico germano y en 1903 se trasladó a Karlsruhe para comenzar sus estudios de pintura. Dos años más tarde continuaría su formación en París en la Académie La Palette. Durante estos años sus obras reflejaron su admiración por el postimpresionismo de Vincent van Gogh y PaulGauguin, así como del fauvismo de Henri Matisse Para. no abandonar Francia, Sonia contrajo matrimonio de conveniencia con el marchante alemán Wilhelm Uhde, a través del cual conoció a artistas de vanguardia como Pablo Picasso, Georges Braque o el propio Robert Delaunay, con el que se casaría en 1910 tras divorciarse de Uhde. A partir de entonces, el intercambio artístico entre ambos sería constante. Como él, se sentiría interesada por las teorías del color de Michel-Eugène Chevreul y en 1913 comenzaría su serie no figurativaContrastes simultáneos. Ese mismo año colaboró en la ilustración y diseño de la cubierta de La Prose du Transsibérien et de la petite Jehanne de France de Blaise Cendrars. La llegada de la Primera Guerra Mundial les sorprendió en la península Ibérica y durante los años de la contienda vivió en España y Portugal. En 1917, tras el triunfo de la Revolución de Octubre, dejó de recibir las rentas que había percibido hasta entonces y comenzó a comercializar sus creaciones, primero en Madrid, donde abrió una tienda con sus propios diseños de moda, y en 1920, tras su retorno a París, inauguró la Boutique Simultané. En el París de los años veinte tuvo una estrecha relación con los grupos dadaístas y surrealistas y colaboró con ellos en la producción de proyectos teatrales y cinematográficos como Le P’tit parigot de Le Somptier Durante. la década de 1930 estuvo en contacto con grupos artísticos que abogaban por la abstracción en el arte como Abstraction-Création o Cercle et Carré y fue uno de los miembros fundadores de Réalités Nouvelles en 1939. Tras la muerte de su marido en 1941, Sonia Delaunay continuó trabajando y colaborando en la promoción del arte abstracto. En 1964, como consecuencia de la donación de obras suyas y de Robert, se convirtió en la primera mujer a la que se le honraba con una exposición en el Musée du Louvre | YouTube
VIDEO | FILM SONIA DELAUNAY-TERK
Die Farbe im Licht – Sonia Delaunay und Robert Delaunay | moriundmori – Kunst-Dokus | Doku NDR 2009 von Ulrike Brenning. Aufnahme: ARTE 27.01.2013. Die Russin Sonia und der Franzose Robert Delaunay haben die moderne Malerei des 20. Jahrhunderts entscheidend geprägt: Das Künstlerpaar wollte der Farbe zur Eigenständigkeit verhelfen. Sie sollte nicht nur ein Medium sein, sondern ein Thema. Farbe und ihre räumliche Wirkung wurden damit zum maßgeblichen Kompositionsbestandteil eines Werkes. Ohne einander zu kopieren, entwickelten die beiden Künstler schrittweise die Abstraktion der Malerei: Robert Delaunay vorwiegend mit seinen sogenannten „Fensterbildern“ / „Fenêtres“ und wenig später mit den Serien von „Scheiben“ / „Disques“, Sonia Delaunay geht noch einen Schritt weiter, indem sie die Abstraktion auch in die angewandte Kunst überträgt: Stoffe, Kleider, Möbel – ihre erste abstrakte Arbeit war die Wiegendecke für ihren Sohn Charles. Der Film zeichnet den Lebens- und Schaffensweg dieses ungewöhnlichen Künstlerpaars nach. Als sie sich 1907 in Paris kennenlernten, waren beide 22 Jahre alt. Sonia Uhde-Terk aus Sankt Petersburg setzte ihre künstlerische Ausbildung in Paris fort. Sie verlieben sich und heiraten 1910. Ein Künstlerpaar, in der Arbeit und im gemeinsamen Leben. Robert Delaunay zählte vor dem Ersten Weltkrieg zur Spitze der Avantgarde in Frankreich und wurde von Kandinsky zur ersten Ausstellung des „Blauen Reiter“ in München eingeladen. Dort beeindruckte er mit seinen ausgestellten Werken Künstler wie August Macke, Franz Marc und Paul Klee. Macke und Marc besuchten Delaunay in Paris und begannen unmittelbar danach ebenfalls mit abstrakten Ausdrucksformen. Der „Erste Deutsche Herbstsalon“ 1913 in Berlin wurde für Robert und Sonia Delaunay zu einem großen Erfolg. Nach dem Ersten Weltkrieg, den die Familie Delaunay im Exil in Portugal und Spanien verbrachte, kehrten sie nach Paris zurück und pflegten intensive Kontakte zu Künstlern verschiedener Sparten. Einer der größten Erfolge war der Auftrag für die Weltausstellung 1937, wo die Delaunays zwei Pavillons gestalteten. Robert Delaunay starb 1941; seine Frau Sonia überlebte ihn um 38 Jahre. Vor allem ihr Spätwerk, das sie ab den 50er Jahren erarbeitete, gilt als Meilenstein der abstrakten Malerei. Sonia Delaunay malte bis an ihr Lebensende, sie starb 94-jährig 1979 in Paris. Mit ihren kühnen Ideen beeinflussten die beiden die moderne Malerei des 20. Jahrhunderts maßgeblich. Der Film zeichnet den Lebens- und Schaffensweg dieses interessanten Künstlerpaars nach. Er führt an Originalschauplätze in Paris, lässt Menschen zu Wort kommen, die entweder eine persönliche oder auch eine fachliche Beziehung zum Werk der beiden Maler haben. Eindrucksvolle Dokumente, seien es die Werke selbst, Fotos und historische Filmaufnahmen, schaffen ein Porträt, das sowohl die Verdienste um die moderne Malerei als auch die Geschmacksbildung in Sachen Design hervorhebt | YouTube
BIOGRAFIE SONIA DELAUNAY-TERK
GEBURTSJAHR | 1885 als Sarah oder Sophia Ilinitchna Stern geboren | wächst in Sankt Petersburg auf | nach der Adoption durch ihren Onkel bekam sie den Namen Sonia Terk | GEBURTSORT | Gradischsk | Gouvernement Poltawa | Ukraine | TODESJAHR | 1979 | STERBEORT | Paris
1904 Umzug nach Paris
1908 Hochzeit mit dem Kunsthändler Wilhelm Uhde
1910 Hochzeit mit dem Maler Robert Delaunay
1913 Zusammenarbeit mit dem Schweizer Dichter Blaise Cendrars | Entwicklung der Idee des Simultanéismus
1914 – 1918 Aufenthalt in Spanien und Portugal
1941 Tod von Robert Delaunay
1942 Zusammenarbeit mit Hans Arp und Sophie Taeuber-Arp in Südfrankreich
AUSBILDUNG SONIA DELAUNAY-TERK
Studium in Sankt Petersburg
1903 – 1905 Zeichenstudium an der Kunstakademie Karlsruhe
Ausbildung an der Académie de la Palette | Paris
MITGLIEDSCHAFTEN SONIA DELAUNAY-TERK
1975 Auszeichnung mit der Mitgliedschaft in der französischen Ehrenlegion
AUSZEICHNUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
1937 Goldmedaille für ein Wandbild auf der Pariser Weltausstellung
1969 Grand Prixdu Salon International de la Femme | Cannes
1973 Namenspatenschaft für den Asteroiden (6938) Soniaterk
SAMMLUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
AUSWAHL
1976 Schenkung des gesamten grafischen Werks an das Centre Georges Pompidou durch Sonia Delaunay-Terk
Musée National d’Art Moderne | Paris
AUSSTELLUNGEN SONIA DELAUNAY-TERK
EINZELAUSSTELLUNGEN AUSWAHL
1964 Sonia Delaunay-Terk war die erste Frau, die zu Lebzeiten eine Ausstellung im Louvre in Paris bekam
1999 Hamburger Kunsthalle
2008 – 2009 Kunsthalle Bielefeld
2014 – 2015 Musée d’art moderne de la Ville de Paris | Tate Modern | London
2015 – 2016 Schirn Kunsthalle | Frankfurt am Main
GRUPPENAUSSTELLUNGEN AUSWAHL
PROJEKTE | SYMPOSIEN
WERKBESCHREIBUNG SONIA DELAUNAY-TERK
SCHWERPUNKTE | MEDIEN
Malerei | Design | Theaterdekoration | Inneneinrichtungen | Kostüme | Stoffentwürfe | Buchdesign | Ausstattungen für dadaistische Theaterstücke
STIL
Geometrische Abstraktion | Art déco
1912 gemeinsam mit ihrem Ehemann Robert Delaunay entwickelte Sonia Delaunay-Terk den vom Kubismus abgeleiteten abstrakten Orphismus, das sind in vielfarbige Kreisgebilde die auf der Basis von Simultankontrasten entwickelt wurden und die der reinen Musik eine reine Malerei entgegengesetz werden sollte
1937 Präsentation einer 235 m² großen Komposition für die Weltausstellung in Paris
THEMEN | MOTIVE | WERKE
rhythmischen Tanzbewegungen inspirieren die Künstlerin zu kreisenden Formen
Bildserien Rythme, Rythme coloré und Rythmes-couleurs
DEFINITION | BESCHREIBUNG | MERKMALE
Darstellung von Licht und Bewegung auf der Basis des Simultankontrastes
STICHWORTE SONIA DELAUNAY-TERK
ukrainisch-französische Malerin | künstlerische Vorbilder sind Vincent van Gogh und Paul Gauguin |
ZITATE SONIA DELAUNAY-TERK
TEXT | BIBLIOGRAPHIE SONIA DELAUNAY-TERK
LINKS SONIA DELAUNAY-TERK
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